¿Cuál es la belleza del mundo moderno. La belleza es un concepto relativo. ¿Qué es la belleza, el rostro del alma?

La belleza es un concepto amplio, todos entienden el significado de esta palabra a su manera. No tiene una definición y formulación precisas. Si una persona dice que el mar es hermoso, entonces otra puede estar en desacuerdo con tal conclusión. Cada persona tiene su propia visión de la belleza y las opiniones se pueden dividir, así que no impongas tus impresiones a los demás. El concepto de belleza es diferente para cada nación, esto se puede ver en la arquitectura, el traje nacional, incluso en la apariencia de las modelos. Para algunos, las chicas de piernas largas son hermosas, y para otros, personas pequeñas.

El artista ve la belleza en las líneas que no son visibles para nuestros ojos.

Existe el concepto de "belleza innata": esta es la belleza de la naturaleza, puede ser apariencia, se le da a una persona desde el día del nacimiento, luego cambia, pero permanece de por vida. Por supuesto, en la vejez una persona cambia y la belleza se desvanece, pero hoy existen métodos para preservarla. Los cirujanos, los cosmetólogos intervienen, no solo pueden rejuvenecer, sino también cambiar la apariencia, haciendo que una cara fea sea hermosa. Debe recurrir a tales procedimientos en casos extremos, la belleza natural de una persona no es tan mala. Lo principal es poder resaltar las ventajas y ocultar los defectos con la ayuda de cosméticos y ropa.

La belleza externa de una persona depende en gran medida de la ropa, el maquillaje, los peinados y los complementos. La gente no puede prescindir de este kit, pero para muchos, solo la ropa es suficiente para cubrir el cuerpo. Pero no tocaremos a este grupo de personas, esto es asunto de todos. Las tendencias de la moda nos ayudan a elegir la ropa y seguir el presente. La ropa debe ajustarse perfectamente a la imagen de una persona, solo que en este caso te verás hermosa. Es importante tener un gusto, y esto se puede aprender y crear en tu apariencia, para lograr mejor resultado en tu estilo Lo mismo se puede decir de los cosméticos, con la ayuda del maquillaje se puede resaltar la belleza del rostro y ocultar las imperfecciones. El maquillaje complementa tu imagen y hace que tu apariencia sea más brillante y hermosa.
La belleza interior son las cualidades internas de una persona, es posible que no se combinen con la apariencia externa en absoluto. Dado que exteriormente una persona es hermosa desde el nacimiento o está velada por la ropa, los cosméticos, etc. Y la belleza espiritual no está oculta por nada, existe o no existe en absoluto. Todo esto se puede entender por el comportamiento, las acciones, las acciones de una persona. Y a menudo nos sorprende la diferencia en la belleza externa y mundo interior persona. En la comunicación, puede comprender qué tipo de persona está a su lado, amable o malvada, sincera, comprensiva, confiable. Todo el mundo destaca ciertas cualidades para sí mismo y elige un círculo social cercano a su mundo interior. De la misma manera, elegimos un alma gemela, pero en algunos casos nos atrae la persona opuesta a nosotros. Y a veces eso es lo que hace las uniones perfectas.

Pero todo lo anterior no puede existir sin salud, y por eso es importante cuidarse. Deportes buen consejo pero también la higiene es un elemento importante en la vida humana. Todos estos factores son importantes para la belleza del cabello, la piel, las uñas, la figura, etc. Tu salud es la salud de tus hijos. ¡No seas perezoso porque tu salud muchas veces está en tus manos!

Aquella cara de los fenómenos que, en su especificidad, no está sujeta a juicio ni desde el punto de vista de la verdad teórica, ni desde el punto de vista de la bondad moral, o de la utilidad material, y que, sin embargo, constituye el sujeto evaluación positiva, es decir, se reconoce como digno o aprobado: existe estéticamente hermoso o belleza. Se diferencia de lo teóricamente verdadero y moralmente bueno por el requisito indispensable de encarnar su contenido en realidades tangibles o concretamente imaginarias. Lo bello, como tal, se diferencia de lo materialmente útil en que sus objetos e imágenes sensibles no están sujetos al deseo y uso sensual. Todo lo que permanece indiscutible en la filosofía de la belleza se reduce a estas indicaciones comparativas. Su esencia positiva, o lo que en realidad se aprueba en los juicios estéticos, es entendido por diferentes filosofías de maneras diferentes y en parte opuestas. En los escritos sobre estética que no pertenecen específicamente a los filósofos, la cuestión de las condiciones psicológicas bajo las cuales se manifiesta el sentido de la belleza en una persona se confunde a menudo con la cuestión del significado propio de la belleza.

Gran definición

Definición incompleta ↓

BELLEZA

la cultura universal de la serie sujeto-objeto, fijando el contenido y la base semántico-gestáltica de la perfección sensorial percibida. El concepto de "K". actúa como uno de los nodos semánticos de la filosofía clásica, centrándose en sí misma tanto en cuestiones ontológicas como epistemológicas-éticas. La especificidad de la interpretación de K. en la filosofía de tipo clásico es su comprensión fundamentalmente no empírica y su atribución al principio trascendental. Los fundamentos de tal acercamiento a K. fueron establecidos por la filosofía de Platón, dentro de la cual una cosa se concebía como bella (perfecta) en virtud de su conformidad con su imagen eidótica, la idea, la encarnación (objetivación) de la cual, en hecho, es el objetivo de la formación y existencia de este objeto (ver. Platón, Eidos, Hylomorphism). Así, K. se articula como tal y realiza su ser en relación con el mundo de las ideas como trascendente; lo bello se concibe como la encarnación de K. en las cosas concretas. La tradición clásica de la interpretación filosófica de K. y la estética clásica son aquellos vectores de desarrollo de la cultura europea que pueden considerarse como una de las manifestaciones más llamativas del potencial evolutivo del concepto platónico, que, según Windelband, "estaba destinado convertirse en el principio de vida de los siglos futuros", dado por Platón. El vector semántico de comprensión de K. fundó prácticamente toda la historia del paradigma filosófico clásico: K. fue considerado invariablemente como un fenómeno trascendental y el fenómeno de la belleza, porque de ésta, adquirió las características de normatividad. Por “hermoso” los clásicos europeos entienden un objeto que corresponde a un canon inteligible extraempírico, como el que se postula de manera variable: 1) un Dios personificado en las enseñanzas filosóficas de orientación cristiana: así, en el marco de la escolástica, la idea de K. como Dios propiamente dicho se modela: “Dios crea a K. no sólo está fuera de sí mismo, él mismo, en su esencia, es también K. (Anselmo de Canterbury). Es Dios como K. como tal quien es la fuente trascendente de lo bello: "K. en sí mismo es eso, cuya existencia es la causa de toda belleza y crea todo K". (Nicolás de Cusa). Sólo en Dios, K. y lo bello (así como la posibilidad y la realidad, la forma y la forma, la esencia y la existencia) actúan como idénticos (Areopagitics). Dios es "K. misma", que "desde el principio envuelve (implicatio) en sí mismo todas las bellezas naturales, desplegándose (explicatio) con sus ideas y puntos de vista en el Universo" (Nicolás de Cusa). Así, "K. es todo el ser de todo lo que existe, toda la vida de todo lo viviente y todo el entendimiento de toda mente" (Nicolás de Cusa); 2) el Absoluto impersonal: de la idea absoluta de Hegel, cuya perfección, como K., se manifiesta en los objetos de manera sensual - como la "apariencia sensual de la idea", - a N. Hartmann como constituido como el contenido "irreal" de un objeto bello; 3) la personificación de K. como tal en las lagunas culturales heterodoxas de la tradición cristiana, que prácticamente ocupa una posición semántica isomórfica a la posición de Dios en la ortodoxia: por ejemplo, en la cultura cortesana, K. Donna se interpreta como “La belleza misma fruta predilecta” (Bernart de Ventadorn); K. fundamenta todo el sistema de valores de cortesía (“vivir como K.” quiere en Flamenca), actuando él mismo como requisito normativo para el trovador y adquiriendo un carácter especulativo-disciplinar (ver “Ciencia alegre”); 4) la corrección entendida de manera abstracta: desde los teóricos del arte del Renacimiento orientados hacia el formalismo matemático ("la armonía como el alma del mundo" de Josepho Zarlino, "la proporción divina" de Luca Pacioli, las "reglas de la naturaleza" de Andreo Palladio) hasta los teóricos de modernismo: "guerra contra la visión" y una orientación hacia la expresión de la verdadera esencia de los objetos - "no como los vemos, sino como los conocemos" (expresionismo), "como deberían ser" (cubismo), como "las ideas planas de Platón (neoplasticismo - después de Mondrian), etc. P. Al estar implícitamente fundada por la idea de armonía preestablecida, esta dirección de interpretación de K., por regla general, forma una posición escéptica tanto en relación con la comprensión de K., como tal, como en relación con su reproducción artística. , centrándose en la reducción de la plenitud de K. en un objeto particular, en el rango de la declaración suave renacentista de Vincento Danti ("es casi imposible ver toda la belleza inherente al cuerpo humano encarnada en una sola persona") a el rechazo programático de la reverencia de K. en el modernismo sobre la base de la imperfección del mundo observada visualmente (primer expresionismo, dadaísmo);

5) contenido socialmente articulado: experiencia cognitiva no individual (“hermosa es la criatura en la que vemos la vida como debería ser según nuestros conceptos” según Chernyshevsky), marco a posteriori de actividad sujeto-práctica (“el hombre forma la materia también según las leyes de K." de Marx), el ideal de las transformaciones sociales como analogía semántica de un sistema social perfecto ("crear belleza, superando inmensamente todo lo que en el pasado sólo podía soñarse" de Lenin);

6) conveniencia no empírica, entendida tanto en clave teleológica (K. como evidencia del cumplimiento de los "fines del hombre" en Wolff), como en el sentido de utilitarismo directo (K. como posibilidad supraindividual de placer para "el mayor número de personas" en Bentham). En todos estos modelos de interpretación de K., las características fijadas empíricamente de un objeto bello son solo signos externos de su participación en K. (la armonía como base de la armonía): "orden ... proporcionalidad y certeza" como manifestaciones de la conveniencia original en Aristóteles; "integridad o perfección, debida proporción o consonancia y claridad" como evidencia del plan divino encarnado en las cosas por Tomás de Aquino; "estricta armonía proporcionada de todas las partes, unidas por aquello a lo que pertenecen", es decir. "número, figura y colocación" como presentación de la armonía como tal (concinnitas), que no se reduce a su suma, que es "algo más" que su combinación, y es "la fuente de toda belleza" (L.-B . Alberti). Sin embargo, con toda la reducción (en relación a K. como tal) del objeto bello, la significación de este último es enorme, porque es a través de la luminiscencia en lo bello que K. realiza una llamada, da al sujeto un incentivo impulso de Esforzarse por K. (a través del deseo de belleza) y transcensus a ella: etimología griega. kalon (hermoso) Platón eleva al verbo kalo - llamar (Kratyl, 416 b-c). Platón llama bellos a aquellos objetos en los que el eidos correspondiente a ellos se encarna de la manera más adecuada y evidente. Precisamente por esta evidencia, estando entre las similitudes creadas, sin embargo, uno puede "volverse hacia el mar abierto K".

(Peer, 210d). Según el concepto platónico, una persona, "viendo la belleza local, recuerda la verdadera belleza" (Fedón, 249d). Su llamada despierta una aspiración recíproca en el alma, para lo cual Platón utiliza la personificación de Eros en su semántica tradicional (mitológica) de aspiración vectorial (del griego eros - deseo, deseo, atracción apasionada). La atracción por K., por lo tanto, se constituye como amor (cf. más adelante - en Plotino - la designación del estado de visión de la perfección, correspondencia eidótica en el objeto, abriendo la perspectiva del conocimiento del eidos: "los amantes se refieren a aquellos que ver y luchar por la imagen"). Así, "el amor por la belleza contemplada corta las alas del alma y la induce a volar" (Platón). La comprensión de la verdad absoluta se modela en este contexto como escalar la "escalera del amor y K". hasta K. como tal: "este es el camino a seguir en el amor ...: comenzando con las manifestaciones individuales de lo bello, debes todo el tiempo, como por pasos, subir hacia arriba por el bien de lo más bello" (Pir, 211c). En el neoplatonismo, la trascendencia de esta ascensión a lo consustancial está fijada por el concepto de éxtasis (del griego extasis como desplazamiento, trascendencia, superación de límites inmanentes). Tanto la filosofía escolástica como la renacentista reproducen prácticamente este paradigma: "lo bueno mismo" en griego se llama kalos, y lo bello - kallos, como si el bien y la belleza estuvieran relacionados. Además, la palabra griega kalo significa "yo llamo"; de hecho, lo bueno llama a sí mismo y atrae de la misma manera que lo bello "(Nicolás de Cusa). Tal interpretación de K. establece una interpretación especial de la esfera sensual como esfera de representación de K.: El Señor puso juntos" k. su" en cosas creadas "de una manera sensual decente para ellos" (Anselmo de Canterbury); "de la belleza sensual el alma se eleva a la verdadera belleza y asciende de la tierra al cielo" (Sugery; inscripción en la fachada de la iglesia en San -Denis; siglo XI). En este contexto, la sensualidad se articula como una esfera donde se realiza la aspiración y el movimiento (ascenso) a K.: "el movimiento de todo lo sensual se realiza de belleza en belleza" (Nicolás de Cusa). La organización semántica del universo es modelada por Marsilio Ficino en este marco de referencia de la siguiente manera: "Uno y el mismo círculo que conduce de Dios al mundo y del mundo a Dios es llamado por tres nombres. En cuanto comienza en Dios y es atraída a él - por la belleza; porque, pasando al mundo, lo captura - con amor; y dado que, habiendo regresado al creador, une su creación con él, con placer. Si Dios centra el mundo, entonces K. se correlaciona topológicamente con la "circunferencia", porque es el "rayo divino", que penetra en todo el universo que participa de Dios, el "resplandor del rostro divino" en la creación (Marsilio Ficino) . Del mismo modo, en Hegel lo bello actúa como “apariencia sensual de una idea”, en A.G. Baumgarten la estética se constituye como una teoría del conocimiento sensorial, etc. El amor en este marco de referencia es "un impulso hacia K". (Marsilio Ficino), "el deseo de poseer K". (G. Pico della Mirandola). Así, "la belleza es la causa del amor" (Pico della Mirandola), y "el amor es el fin último de la belleza" (Nicolás de Cusa). El amor nace "del seno del Caos" como deseo de perfección (Pico della Mirandola); en el romanticismo, Caos y Eros actúan como requisitos previos necesarios para K., concebible como resultado de la formación del Cosmos a partir del Caos como resultado de un impulso erótico creativo (Schlegel) - cf. con la personificación del Amor como creación cósmica en las cosmogonías mitológicas (ver Idealismo) y la interpretación natural-filosófica del amor como fuerza organizadora y ordenadora del Caos inicial (Filia en Empédocles), por un lado, y la moderna fórmula sinérgica de "orden fuera del caos" - por el otro. Menos desarrollado, pero bastante expresado, este aspecto de la comprensión de K. en modelos de orientación materialista: la diferenciación de "bello como lo percibimos" y "realmente bello" en Diderot; comprensión de K. como una cualidad por la cual los objetos bellos "causan amor o pasión similar" en E. Burke; interpretación estética de lo feo como "anhelo de belleza" (M. Gorki). El transcenso a K. como tal, que lleva más allá de los límites de la experiencia sensorial (éxtasis como "trascendencia") en la interpretación clásica tiene dos dimensiones semánticas distintas: (a) epistemológica: a partir de Platón, la comprensión de K. como tal se identifica en la tradición cultural con el conocimiento de la verdad absoluta: canónicamente, la mística cristiana identifica prácticamente "la visión de K". y revelación (Bernard of Clairvaux); la escolástica actualiza el problema de K. en el contexto del principio de "analogía del ser", que fundamenta el modelo de conocimiento de la verdad como reconocimiento de la luminiscencia del K. Creador en la creación; la cultura cortesana poco ortodoxa modela el amor por lo personificado en Donna K. como el camino del verdadero conocimiento: "Toda tu belleza, Dios, // En esta amante comprendí" (Arnaut de Mareil); Baumgarten constituye la estética conceptual como una disciplina cognitiva, etc.; (b) - moral y ética: familiarización con K. concebida tradicionalmente por la cultura europea como la adquisición de la perfección espiritual y moral: K. como "dignidad" (dignitas) y Cicerón; El modelo de Buenaventura, según el cual K. - "en cada una de las criaturas que están bajo el cielo... Y este es el primer peldaño por donde debe entrar el alma si quiere subir a las salas del amor... El universo es una escalera para subir a Dios"; para la tradición cortesana, al centrar la plenitud de K. en la imagen de Donna, es característica una erotización específica de la perfección moral: es al acercarse a Donna como mujer que el caballero se une al bien moral: "En Donna hay una fuente maravillosa // Gano valor" (Daniel Arnaut), " Tocando la delicada piel // Y multiplicando los besos, // Raymond, bueno, cuánto // Me volví rico en espíritu, // Habiendo probado las delicias del amor "(Guillaume de Cabestán); en el romanticismo, K. se identifica con la libertad, y lo bello en este marco de referencia actúa como "libertad en el fenómeno" (Schiller). En el contexto esbozado, fijado por los cimientos profundos de la cultura europea, en el marco de los sistemas filosóficos extratrascendentales, el fenómeno de K. pierde su estatus ontológico, por lo que el concepto de belleza pierde su criterio trascendente, articulado como un puro subjetivo: "K. ficción" (L.-B. Alberti), "aquello que representa al sujeto sólo subjetivamente" (Kant), "la designación de una emoción característica" (Dewey), etc.; En la misma línea va la crítica de Chernyshevsky a Burke por la ontologización de lo bello. Sólo una aplicación arbitraria de la percepción subjetiva al objeto (estado) que la provocó nos permite hablar en este contexto de K. como un constructo objetivo ("epistemología representativa" del neorrealismo y "epistemología representativa" del realismo crítico): "la belleza es el placer considerado como una cosa" (Santayana). En un marco de referencia que excluye la posibilidad de trascendencia, el contacto con lo bello, respectivamente, no significa la comprensión de K. como tal, y por tanto pierde su potencial epistemológico: “un juicio de gusto no es un juicio cognitivo” (Kant ), y el arte como formación de símbolos no está en principio correlacionado con la "experiencia no simbólica" de la objetividad, expresando la "capacidad simbólica" inmanente como un juego libre del espíritu humano (S. Langer). A diferencia de la tradición clásica, el posmodernismo, basado en la estrategia deconstructivista de eliminar el "significado trascendente" (Derrida), establece un espacio para filosofar en el que el problema de K. está, en principio, no articulado. Al declarar tradicional el texto que remite al tesauro de significados culturales establecidos ("texto-placer") y que implica la reconstrucción de su significado inmanente ("lectura cómoda"), R. Barthes lo contrasta con el "texto-disfrute", que, por el contrario, destruye los "cimientos históricos, culturales, psicológicos del lector, sus gustos, valores, recuerdos habituales, provoca una crisis en su relación con el lenguaje". Tal texto adquiere significados virtuales solo en el procedimiento de su "significado" (Kristeva), la "fuente de significado" se convierte en el lector (J.H. Miller). Así, el "disfrute del texto" surge en el propio procedimiento de la lectura: "con tal lectura, ya no nos cautiva el volumen (en el sentido lógico de la palabra) del texto, estratificado en muchas verdades, sino la superposición de capas". del acto mismo de la significación" (R. Barth). Tal acercamiento al texto establece un vector que condujo a mediados de la década de 1980 a la formación del paradigma de la "sensibilidad posmoderna" (Lyotar, A. Megill, V. Welsh), que es radicalmente diferente de la comprensión tradicional de lo sensual. esfera como el ámbito de la presentación de la belleza y la trascendencia a K. La ausencia de sentido inmanente que representaría el "significado trascendente", hace que el texto se abra fundamentalmente al sentido plural, lo constituye como caos (tanto en el sentido mitológico de originalidad como de en el sentido sinérgico de la creatividad): "el mundo de los descentrados" como condición de posibilidad de la libertad narrativa (ver Narrativa). Y así como en la filosofía natural clásica, el Amor cósmicamente articulado, que ordena el mundo, surge “del seno del Caos” (del Orfismo al Renacimiento), así el “discurso amoroso” (R. Barth) del posmodernismo se realiza a través de “ deseo", que "desconecta, cambia, modifica... formas" (Guattari). Sin embargo, si en la tradición filosófica clásica esta organización adquirió un estatuto ontológico, entonces el "discurso del amor" es fundamentalmente procedimental y no final: las estructuras semánticas en que se ha convertido no configuran la ontología del texto, "el deseo... organiza... .las forma y luego las abandona" (Guattari). El "deseo" como estrategia del lenguaje para la destrucción de estructuras y significados establecidos ("pensar la seducción" de Baudrillard, "sexualidad y lenguaje" como "formas de deseo" de Merleau-Ponty) se realiza a través de los mecanismos de deconstrucción, siendo objetivado en el "cuerpo erótico textual" (R. Barthes). En la figura del "discurso del amor", la perspectiva del éxtasis adquiere una forma puramente especulativo-lingüística, y K. como fenómeno extratextual resulta redundante.

1. Saber ver lo bello.

2. La comprensión de la belleza:

A) la belleza de la naturaleza;

B) una persona es hermosa en el trabajo;

C) la belleza está en armonía.

3. Belleza en la vida humana.

La belleza es la alegría de nuestra vida.

V. Sukhomlinsky

Hermosa vida, hermosa naturaleza, hermosa sonrisa... ¿Quién de nosotros no ha admirado la belleza? Es imposible pasar por lo hermoso, definitivamente detendrás tus ojos, mantendrás tu atención al menos por un tiempo. ¿Que es la belleza? Muchos han pensado en esto. ¡Hermoso maravilloso! Usamos estas palabras a menudo

Experimentaron su impresión de lo que vieron. Pero, ¿nos damos cuenta siempre de la belleza que nos rodea? ¿Podemos siempre ver y oír lo bello?

Nuestra vida es maravillosa y sorprendente. Hermosa y asombrosa naturaleza que nos rodea. Pero toda su belleza y encanto únicos se revelan solo a aquellos que escuchan con curiosidad y lo miran con atención, que lo tratan con cuidado. Recuerdo las palabras de N. Rylenkov:

Hay poco que ver aquí

Aquí tienes que mirar

Para que con amor claro

El corazón se llenó.

La belleza es la alegría de nuestra vida, es lo que nos rodea. Después de todo, a veces nos

Notamos qué hermoso cielo azul y el amanecer de la tarde, el centelleo de las estrellas y el susurro de los árboles en el bosque. ¡Y cuántos colores usa la naturaleza para mostrar la belleza del otoño! Es necesario notar la belleza de la naturaleza, cuidarla y protegerla.

El hombre es hermoso en su trabajo. La belleza y la creatividad unen a personas de diferentes profesiones. Después de todo, más de una vez prestamos atención a cómo una persona con inspiración, creativamente hace algo. Estamos asombrados, sorprendidos, cómo, por ejemplo, una persona talla rápidamente una figura única en madera, un verdadero milagro, en unos pocos minutos. Admiramos y decimos: “¡Qué belleza!” Los pasteleros, decorando sus productos, pueden crear verdaderas obras de arte que solo puedes admirar. Hablamos respetuosamente de personas que hacen su trabajo maravillosamente. "Manos de oro", "aprendiz de todos los oficios": tal es la evaluación de personas capacitadas que hacen su trabajo con alma, con amor, dándose placer a sí mismos y a los demás.

Una persona hermosa es una persona armoniosamente desarrollada. Es fácil comunicarse con una persona armoniosa. Para él, el mundo es rico, fascinante y, lo más importante, amable y abierto. Dicen que esa persona tiene un alma hermosa. Y esta es la riqueza más importante. La vida es bella para las personas que amplían constantemente sus conocimientos, cultivan la humanidad en sí mismas y consideran la humanidad como la base de las relaciones entre las personas. La humanidad siempre admirará a personas brillantes, como Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, León Tolstoi. El círculo de sus intereses era ilimitado, su conexión con la vida era profunda. La vida de estas personas no brilló sin dejar rastro. Dirigieron todos sus conocimientos, habilidades, amor en beneficio de la humanidad. Admiramos la belleza de las pinturas de Leonardo da Vinci y Rafael. Cuando suena música clásica, nos volvemos tranquilos o ansiosos, alegres o tristes. El encuentro con lo bello despierta en nuestra alma sentimientos elevados de luz. Estos sentimientos no nos dejan por mucho tiempo, perturban el alma, hay un deseo de ser mejores. Y decimos: “¡Genial!”

La belleza juega un papel muy importante en la vida humana. Al influir en una persona, la belleza despierta los sentimientos más brillantes y elevados de su alma. Lo hace más amable, más noble, desarrolla en él el deseo de crear, de crear nueva belleza para la alegría de las personas. No es de extrañar que el proverbio ruso diga: "Donde hay amor y bondad, hay belleza". Lo principal es notar esta belleza, no pasar de largo. Lo bello puede estar ahí. Detente en el asombro ante lo asombroso, y entonces tu alma se volverá más feliz, más amable, más cálida, porque la belleza da a luz a la belleza.

Sólo existe la promesa de la felicidad. Stendhal Se dice: la belleza es la promesa de la felicidad. Pero en ninguna parte se dice que esta promesa se cumplirá. Paul Jean Thule La belleza es una eternidad que dura un instante. Albert Camus La distancia es el alma de la belleza. Simone Weil Bienvenida ... ... Enciclopedia consolidada de aforismos

BELLEZA, belleza, pl. belleza (belleza anticuada.), hembra. 1. solo unidades distracción sustantivo a guapo La belleza del dibujo. La belleza de la naturaleza del norte. 2. solo unidades Hermosa, hermosa (como concepto general; libro.). Verdad, bondad y belleza. 3. solo pl. Hermoso… Diccionario explicativo de Ushakov

s; panales; y. 1. a Guapo. K. Paisaje de Rusia central. K. manos. K. movimientos. Conmovedor, interior K. Vimos la ciudad en toda su belleza. 2. Hermoso, hermoso. ¡Qué K. todo alrededor! Sensación de belleza. A la vida. * La belleza salvará al mundo (Dostoievski). 3.… … Diccionario enciclopédico

Belleza, esplendor, esplendor, pintoresquismo, gracia, elegancia, pintoresquismo, hermosura, elegancia, encanto, hermosura, arte... tomar belleza, dar belleza ... Diccionario de sinónimos y expresiones rusas de significado similar. ... ... Diccionario de sinónimos

Exist., f., uso. a menudo Morfología: (no) ¿qué? belleza, ¿por qué? belleza, (ver) ¿qué? belleza que? belleza de que? sobre la belleza; por favor ¿Qué? belleza, (no) ¿qué? belleza, ¿por qué? bellezas, (ver) ¿qué? belleza, que? bellezas, ¿de qué? sobre bellezas 1. Belleza ... ... Diccionario de Dmitriev

El universal de la cultura es el sujeto de una serie de objetos, fijando el contenido y la base semántica de la gestalt de la perfección sensorial percibida. El concepto de "K". actúa como uno de los nodos semánticos de la filosofía clásica, centrándose en sí mismo como... ... El último diccionario filosófico

- (símbolo b, del inglés beauty beauty, belleza), cuántico aditivo. número que caracteriza a los hadrones, portadores del cuerno yavl. b quarks; se conserva en el fuerte y el. magn. interacciones, pero no se conserva en el impacto débil. Introducido para interpretación ... ... Enciclopedia Física

- Conjunto folclórico "Belleza" de Novosibirsk Universidad Estatal. Creado en 1981 a partir del grupo vocal del coro académico de NSU. Inicialmente, realizó sus propios arreglos pop de canciones populares, pero luego comenzó a realizar ... ... Wikipedia

belleza- Belleza ♦ Beauté Característica cualitativa de lo bello, su estado actual. ¿Qué tan competente es la separación de los conceptos de bello y belleza? Etienne Surio (***), en su "Diccionario Estético", cree que es competente: "Con respecto a ... ... Diccionario filosófico de Sponville

Ver Hermosa. Diccionario enciclopédico filosófico. Moscú: Enciclopedia soviética. cap. editores: L. F. Ilyichev, P. N. Fedoseev, S. M. Kovalev, V. G. Panov. 1983. BELLEZA... Enciclopedia filosófica

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(bien) y verdad - el valor humano más importante . El criterio de la belleza es un sentimiento estético especial, una experiencia. Este es un criterio subjetivo. pero tiene dos componentes constitutivos: uno universalmente significativo y uno individual - personal. La validez general no se aplica a toda la humanidad. La belleza no es un valor universal. Lo que algunas generaciones, algunos pueblos y diversos grupos sociales (por ejemplo, grupos de edad) consideran bello, otras generaciones, pueblos y grupos pueden no considerarlo. En este sentido, la belleza es relativa. No hay valores estéticos absolutos. Pero existe una capacidad universal absoluta para distinguir lo bello de lo feo, lo feo. Se llama gusto estético. El gusto puede estar más o menos desarrollado. La falta de gusto estético empobrece la personalidad humana, la hace incompleta.

El hecho de que el sentimiento sea el criterio de la belleza hace imposible una definición lógica y racional del concepto de belleza. La belleza se experimenta, pero no se define lógicamente, no se "capta" en términos abstractos. Todos los intentos en esta dirección terminaron en fracaso. No hay nada místico en la irracionalidad de la belleza, así como no hay nada místico en la irracionalidad de cualquier sentimiento o concepto como un “número imaginario” (raíz cuadrada de menos uno) en matemáticas. Lo irracional existe y funciona tan objetivamente como lo racional.

La imposibilidad de dar una definición lógica exhaustiva de la belleza no significa que sea imposible señalar toda una gama de signos que son objetivamente inherentes a la capacidad de experimentar. Una de estas características esenciales es la capacidad de "captar" en la unidad percibida (o representada) en la diversidad. Tal unidad trae orden a la diversidad, hace que lo complejo sea relativamente simple. . Tales cualidades objetivas como la integridad orgánica, la conveniencia, la simetría, la proporcionalidad y el ritmo contribuyen a la unidad. y otros Estas propiedades en sí mismas, independientemente de la persona, no son belleza. Actúan como prerrequisitos objetivos, condiciones para la formación en la conciencia (e inconsciente) de la persona que percibe (o representa) del fenómeno de la belleza. En la medida en que la belleza no puede surgir en un lugar "vacío" sin requisitos previos objetivos, es objetiva. Al mismo tiempo, debe reconocerse como subjetivo, porque requiere ciertos esfuerzos de una persona, acciones que no pueden sino ser actos creativos. Cualquier belleza -y no sólo en el arte- es producto de la creatividad. Al describir la belleza de una flor, V. Bryusov escribió: Hay sutiles lazos de poder. / Entre el contorno y el aroma de una flor. Sacar a la luz tales conexiones requiere un esfuerzo creativo por parte de cualquiera que sienta la belleza de esta flor. Resultado final estos esfuerzos se experimentan como armonía, estado de ánimo armonioso.

Las diferencias entre las personas en la evaluación (y al mismo tiempo en la creatividad) de la belleza se explican por el hecho de que sobre la base de los mismos requisitos objetivos se crean diferentes armonías, diferentes unidades de lo múltiple, diferentes simetrías, diferentes armonías, diferentes unidades de lo múltiple, diferentes simetrías, diferentes ritmos, diferentes proporciones. . Esto se ve más claramente en el arte, en sus diversas cualidades estéticas en varias etapas de la historia, entre diferentes pueblos y entre autores individuales.

¿Por qué las personas evalúan (y crean) la belleza de manera diferente? El sentimiento de belleza es un sentimiento de efecto agradable y positivo en los órganos de la vista y el oído. No hay mala belleza. Desagradable - feo. Distinguir lo sensualmente placentero de lo desagradable es una de las funciones del gusto estético.

El gusto no es sólo estético. Las personas distinguen el "sabor" de los alimentos agradables y desagradables (bebidas, olores, etc.). Diferentes pueblos e individuos tienen reacciones fisiológicas innatas a lo placentero. Por lo tanto, se dice con razón que no se discute sobre gustos. En este aspecto fisiológico, lo mismo ocurre con el gusto estético. Diferentes naciones e individuos estéticamente prefieren Colores diferentes y sonidos

La originalidad y esencia del gusto estético no está en lo fisiológico, sino en lo cultural-histórico. El sentido de la belleza es un producto relativamente tardío del desarrollo cultural. Lo que hoy se valora como bello, en las primeras etapas del desarrollo de la cultura se valoraba como conveniente y útil (utilitario). Por ejemplo, en una persona, en primer lugar, se evaluaron negativamente las violaciones (desviaciones) de la norma física y mental, porque esto afectó negativamente el desempeño de los roles sociales (trabajador, guerrero, madre, etc.). Más tarde, una evaluación negativa de la violación de la norma formará la base para la formación del fenómeno estético de lo feo y lo cómico. Por el contrario, el cumplimiento de la norma y, en particular, un alto grado de perfección de las cualidades útiles positivas (tanto físicas como mentales) se remonta genéticamente al fenómeno del estándar de belleza, al ideal estético. .

La práctica del habla de hoy puede ser evidencia de esto. La belleza de la apariencia de una persona a menudo se indica con tales palabras, epítetos que hablan de la norma, la integridad, la salud humana: pura sangre, elegante, corpulento, guardia, de hombros anchos, poderoso, heroico, etc. Los signos de enfermedad (demacrado, demacrado, pálido, etc.) a menudo actúan como sinónimos de "feo".

El concepto de norma e ideal estético es relativo. El alto crecimiento para un europeo a menudo sirve como una de las características de la belleza externa de una persona, pero el mismo crecimiento para las tribus de menor tamaño (por ejemplo, los pigmeos) es fealdad. Cada colectivo humano (sociedad) tiene su propia medida, su propio ideal. La famosa tesis del filósofo griego Protágoras de que el hombre es la medida de todas las cosas (cf. M. Voloshin: El mundo se ajusta al tamaño de un hombre., / Y el hombre era la medida de todas las cosas) tiene que ver con la belleza.

La medida de lo que es normal, conveniente y útil para una persona, la persona la transfiere a todo el mundo que la rodea, incluida la naturaleza. En el mundo de la naturaleza inanimada y viviente, no hay propósito consciente, establecimiento de metas y, por lo tanto, conveniencia. Hay adaptabilidad al medio ambiente, conformidad de estructura y funciones (comportamiento). Pero una persona, por analogía consigo misma y con su comportamiento, transfiere a la naturaleza la idea de conveniencia y, en consecuencia, de belleza. La naturaleza para el hombre es una fuente inagotable para la formación de ideas estéticas armónicas, terreno fértil para la formación y realización del sentido de la belleza. Tu mirada, que sea firme y clara: / Borrar características aleatorias / Y verás: el mundo es hermoso. (A. Bloque).

Al comprender y generalizar en el proceso de la práctica social centenaria el hecho de la satisfacción, el placer de la conveniencia, la utilidad tanto de las propias acciones como de sus resultados (objetos de cultura) y la "conveniencia" en la naturaleza, una persona buscó identificar una fuente común de tal placer. Para revelar no solo la conveniencia en sí misma, sino la forma de la conveniencia. Esta forma, o como lo describió I. Kant, la conveniencia sin un objetivo es la belleza, un sentido de forma armónica, inconsciente, intuitivamente formado en la experiencia cotidiana.

Independientemente del contenido específico con el que siempre se asocia la forma y que siempre expresa, esta forma, o belleza, se distingue por los mismos rasgos que son característicos de los requisitos previos objetivos para el sentido de la belleza: integridad orgánica, proporcionalidad, simetría, ritmo, tensión dinámica, etc.

Encontramos la forma de conveniencia (belleza) no solo en el mundo de las cosas y los procesos de la realidad, sino también en el mundo de los conceptos y las ideas. Todo lo que es directamente percibido (y representado) por la vista y el oído puede ser objeto de contemplación estética, evocar una sensación de belleza. Así, los conceptos matemáticos y físico-matemáticos, cuando se expresan en una formulación visual que fija claramente un determinado conjunto de ideas, pueden ser objeto -para los iniciados- de admiración estética. L. Boltzmann experimentó el deleite estético de la "elegancia" de las ecuaciones de D. Maxwell, que expresan las leyes básicas del electromagnetismo. Las fórmulas de Maxwell son sumamente convenientes, tienen ritmo y capacidad, expresividad y brevedad, gracias al ritmo son captadas convenientemente por la vista. No es casualidad que el famoso matemático moderno G. Hardy considere que la belleza es la mayor conveniencia desde el punto de vista matemático. Incluso Pitágoras y Platón vieron la belleza en proporciones numéricas. Según Platón, la "medida" y la simetría son los principios fundamentales de la belleza. Para la impresión estética, no solo es importante el momento de visibilidad de la forma, sino también la superación de la complejidad, la reducción de la complejidad a la simplicidad. tanto en el campo de los signos algebraicos como en el campo de los conceptos geométricos constructivos. Algunos nombres de curvas de geometría analítica son característicos: "rosa de tres pétalos", "rizo" y otros, que indican su expresividad estética, belleza. Al describir complejos compuestos químicos encontraremos una variedad de esquemas geométricos que asombran con extraña armonía. Por ejemplo, la fórmula estructural de la anilina negra (pintura) se asemeja a la belleza de un adorno, pero no decorativa, sino que expresa la interacción, la proporción de átomos.

La belleza, siendo una forma relacionada objetivamente con el contenido, está subjetivamente completamente libre de todo interés, del concepto de objeto, de consideraciones de finalidad o utilidad. Excita en nosotros una sensación de placer directamente por su descubrimiento sensorial. Este placer, el disfrute, es absolutamente desinteresado. Admiramos el objeto (objeto) de la contemplación y no hay otra finalidad que esta admiración.

Si no hay ningún propósito o beneficio en el objeto mismo de la admiración estética, en la belleza, entonces el proceso de contemplación desinteresada en sí es extremadamente útil espiritualmente. El desinterés le da un carácter altamente moral. Admiramos el objeto (objeto) de la contemplación y no hay otra finalidad que esta admiración. La comunicación con la belleza es espiritualmente beneficiosa para la sociedad y el individuo, porque contribuye a la formación de las cualidades morales del individuo. ¿No es por eso que Dostoievski creía que la belleza salvaría al mundo?

I. Kant distinguió entre belleza libre y "atada", "condicionada". La belleza libre está solo en el "campo" de la contemplación estética (y la creatividad), pero este "campo" está inevitablemente entretejido en el contexto de la vida real. Por lo tanto, habiéndose aislado a sí misma, la belleza vuelve a entrar en una conexión (y nunca la pierde) con varios tipos actividad conveniente y útil.

A partir de la antigüedad, una persona en su actividad laboral no solo creaba productos que satisfacían las necesidades utilitarias urgentes, sino que también los creaba de acuerdo con las leyes de la belleza, en particular, decorándolos con diversos adornos. A su vez, estos ornamentos estaban asociados a ritos y acciones religiosas y mágicas. La conexión entre la belleza y los objetos útiles encontró su continuación y desarrollo en las artes y oficios populares, en la artesanía y en la industria del arte. En la estructura de este último, se forma un diseño, quien, desde el punto de vista de la belleza (y, por supuesto, la utilidad, la conveniencia), comprende y diseña objetos, teniendo en cuenta las características no solo de su apariencia, sino también la necesaria unidad funcional y compositiva.

Pasemos al juego. La belleza como sensualmente placentera se asocia con un principio lúdico innato, que es más antiguo que la cultura. El juego como hecho cultural no tiene una belleza inherente, pero el juego tiende a entrar en contacto con diferentes tipos de belleza. Las formas más primitivas del juego tienen alegría y gracia desde el principio. La belleza de los movimientos del cuerpo humano encuentra su máxima expresión en el juego, en particular y especialmente en el deporte. Aquí, y en formas de juego más desarrolladas, encontramos ritmo y armonía. La relación entre juego y belleza es innegable y diversa.

La conexión más estrecha entre belleza y religión se puede rastrear desde los ritos mágicos más antiguos hasta los ritos, rituales y festividades religiosas modernas. Al mismo tiempo, el papel de la belleza no se limita a una función decorativa. Existe una profunda conexión interna entre la belleza y las ideas religiosas, especialmente con el aspecto moral de la conciencia religiosa.

La belleza está estrechamente relacionada no solo con la bondad, sino también con un valor intelectual como la verdad. Como en el ámbito de la conciencia religiosa, la belleza no se limita a una función decorativa y en el campo de las ideas filosóficas y científicas. La belleza de las fórmulas científicas discutidas anteriormente está indisolublemente condicionada por la verdad de estas fórmulas. El famoso físico P. Dirac creía que una hermosa teoría, una hermosa fórmula no puede sino ser cierta. Otro físico, R. Feynman, creía que la verdad puede reconocerse por su belleza. El matemático A. Poincaré escribió que las combinaciones más elegantes son combinaciones útiles. El famoso diseñador de aviones A.S. Yakovlev afirmó: "un avión feo no volará, no sé por qué, pero no volará". La experiencia lo convenció de que las muestras feas deben eliminarse: de todos modos, no se justificarán en la operación. Todas estas declaraciones y otras similares se remontan a Platón, quien creía que "la belleza es el resplandor de la verdad".

De forma concentrada, la conexión de la belleza con otros valores espirituales, y sobre todo con la moral, se manifiesta en el arte: la música, el teatro, la literatura, las bellas artes, etc., en todas las "bellas" artes. Según el notable pensador ruso M. Bakhtin, todos los valores aparecen aquí bajo la "integral estética". El núcleo de este "integral" es la belleza, que aparece aquí en su forma más elevada, en forma de belleza. El arte siempre es hermoso, no importa lo que represente en su contenido: hermoso o feo, incluso feo. O. Rodin escribió que “cuando un gran artista o un gran escritor toca alguna fealdad, instantáneamente se transforma: con un golpe de varita mágica, lo feo se convierte en belleza: ¡esto es alquimia, esto es brujería!”.

El artista supera lo feo, lo negativo de dos maneras. Primero, lo logra presentando lo feo, lo negativo como un fenómeno social. Desde la posición de un ideal moral positivo, el artista toma una posición negativa hacia él, pronuncia una sentencia sobre él, contribuyendo así al establecimiento del ideal estético. En segundo lugar, con la ayuda de su habilidad, crea una hermosa forma de arte. La base de esta forma es una composición con sus requisitos objetivos inherentes de belleza: integridad, organicidad, ritmo, proporcionalidad (en particular y en particular, la "sección dorada") y otras características. Además, la forma de arte en el verdadero arte está en armonía con la idea de la obra, desde el punto de vista del cual el artista evalúa lo representado. En este caso, se acostumbra hablar de la unidad de forma y contenido. La forma de arte le da a la belleza en el arte una cualidad especial: el arte.

En el arte contemporáneo del modernismo y el posmodernismo, la belleza a menudo se desvanece en un segundo plano. El lugar de lo bello está ocupado por otros valores, que P.Valeri llamó valores de choque: novedad, intensidad, inusualidad. Tal "arte", a diferencia del arte tradicional, no cumple una función estética como principal y definitoria, sino que cumple otras funciones sociales.

Cuenca Eugeny