Як роблять мультфільми. "Живі картинки": як роблять сучасні мультики. Визначаємо спосіб створення

Забєліна Вікторія

З появою сучасних технологійзахоплюючий світ анімації, що здавався раніше недоступним і загадковим, широко відчинив двері всім бажаючих. В даний час пізнати ази мультиплікації і відчути себе в ролі режисера-початківця можна, не виходячи з дому. При поверхневому знайомстві анімація видається простим заняттям. Насправді ж це досить складна робота, а її вдалий результат, крім усього іншого, залежить від гарної уяви та непересічної фантазії. Мета: дізнатися, як «оживають малюнки» та створення простої анімації. Завдання: 1) познайомитись з історією розвитку мультиплікації; 2) дізнатися, які види мультфільмів та способи створення мультиплікації існують; 3) провести анкетування з цієї теми серед однокласників; 4) створити простий приклад анімації. Об'єкт дослідження – мистецтво мультиплікації Предмет дослідження – мультфільм Актуальність дослідження: Усі люблять дивитися мультфільми: і дорослі, і діти. Вони стали невід'ємною частиною нашого життя. Діти навчаються у героїв мультфільмів добра, аналізують їх вчинки. Мультфільми розвивають образне та абстрактне мислення. А створювати анімацію у різний спосіб навіть цікавіше, ніж просто дивитися мультики. Методи дослідження: - Аналіз літератури; - анкетування; - аналіз одержаних результатів; - практична робота.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Муніципальний загальноосвітній заклад

Білитуйська середня школа

Як створюються мультфільми

Навчально-дослідницька робота.

Виконавець:

Забєліна Вікторія

3 клас

Науковий керівник:

Забєліна Олена Василівна

МОУ Білитуйська ЗОШ

2012 р

Вступ

З появою сучасних технологій захоплюючий світ анімації, що здавався раніше недоступним та загадковим, широко відчинив двері для всіх бажаючих. В даний час пізнати ази мультиплікації і відчути себе в ролі режисера-початківця можна, не виходячи з дому.

При поверхневому знайомстві анімація видається простим заняттям. Насправді ж це досить складна робота, а її вдалий результат, крім усього іншого, залежить від гарної уяви та непересічної фантазії.

Ціль :

дізнатися, як «оживають малюнки» та створення простої анімації.

Завдання:

1. познайомитись з історією розвитку мультиплікації;
2. дізнатися, які види мультфільмів та способи створення мультиплікації існують;
3. провести анкетування з цієї теми серед однокласників;
4. створити простий приклад анімації.

Об'єкт дослідження- Мистецтво мультиплікації

Предмет дослідження- Мультфільм

Актуальність дослідження: Усі люблять дивитися мультфільми: і дорослі, і діти Вони стали невід'ємною частиною нашого життя. Діти навчаються у героїв мультфільмів добра, аналізують їх вчинки. Мультфільми розвивають образне та абстрактне мислення. А створювати анімацію у різний спосіб навіть цікавіше, ніж просто дивитися мультики.

Методи дослідження:

Аналіз літератури;

Анкетування;

Аналіз одержаних результатів;

Практична робота.

Історія розвитку мультиплікації

Анімація – у вільному перекладі означає пожвавлення, але в нашій країні вона отримала назву мультиплікації. З класичних часів люди робили спроби зробити малюнки живими та рухомими.
Вже 70 р. е. вірш і мудрець Лукрецій у своєму творі «Про природу речей» розповідав про механізм створення рухомих візерунків.

10-11 ст. - З'явилися тіньові уявлення, які були дуже схожі на майбутні мультфільми.
15 ст. - були виконані подоби блокнотів, на яких були візерунки, що рухалися, зазвичай це були рухи людини або тварини.

У середні століття перебували фахівці, які веселили народ рухливими зображеннями, використовуючи при цьому спеціальні механізми.
У другій половині 17 ст. А. Кіршер створив «чарівний ліхтар», за допомогою якого можна було показувати зображення на склі.

Після цього було вже набагато легше створювати нові механізми та прилади. У 19 ст. було визначено, що око людини влаштоване так, що побачене ним зображення зберігається на сітківці недовгий час. Це і є основним принципом, яким і сьогодні створюються мультфільми.
Протягом 19 ст. продовжувалися пошуки «пожвавлення» зображень – прилади та механізми, які були придумані в цей час, хоч і виконували свою функцію, але потребували суттєвого доопрацювання. Водночас головною фігурою у північноамериканських та французьких друкованих виданнях стають комікси, які й стали головними героями

перших мультфільмів.

Одним із творців початків мультфільмів є Е. Рейно – саме він вигадав спосіб виконання мультфільмів – зображення за зображенням.
Однак поява кінематографа практично витіснила анімаційні стрічки та змусила людство забути про це. Але термін забуття мультфільмів був недовгим – невдовзі люди знову звернулися до неї.

Історія російської анімації

Основним аніматором нашої країни був В. Старевич - біолог, який задумав створити освітню стрічку для комах. У 1912 р. Старевич виконує документальний фільм, у якому було показано шлюбні гри жуків. Однак під час зйомок він зіткнувся з проблемою – коли він встановлював необхідне світло, жуки відмовлялися рухатися. Тоді для того, щоб закінчити фільм, біолог робить із жуків опудало, зміцнює до них ниточки та виконує зйомку кінострічки по кадрах. Ця картина була першим ляльковим мультфільмом. Старевич виконав ще кілька подібних кінокартин на тему комах – але тепер він використовував справжні сценарії (з любовних романів та ін.). Дані стрічки користувалися шаленою популярністю у глядачів – багато хто не розуміли, як робилася картина, і дивувалися, як вдалося автору так видресувати жуків. Саме Старевич став автором кінокартини, де одночасно використовувалися і актори, і анімація.

Потім він залишив нашу країну, після чого довгий термін анімаційні картини не знімалися, і лише на початку ХХ ст. Уряд СРСР відродило анімацію до створення агітаційних роликів. Експерименти та досліди аніматорів тільки віталися, тому в цей час створювалися різноманітні варіанти мультфільмів.
Справжні радянські мультфільми з'явилися через кілька років – протягом усього 1 року було створено одразу кілька мультфільмів, серед яких були «Радянські іграшки» та ін.
Черговим умільцем став О. Птушко, який був дипломованим архітектором, але випадково потрапивши до анімації, отримав можливість реалізувати себе в іншому. Популярність йому приніс повнометражний мультфільм Новий Гулівер, який надав тексту Д. Свіфта агітаційне призначення. У мультфільмі використовувалися різні прийоми, загалом до «дитячого» жанру поставилися досить серйозно. Саме Птушко згодом став директором спеціальної мультиплікаційної студії "Союздетмультфільм".

Як це працює?

Анімація – найпоширеніша технологія, що дозволяє за підтримки неживих нерухомих предметів формувати ілюзію рухливості. Найбільш знаменитий різновид анімації, що супроводжує серію малюнків, в РФ була знайома як мультиплікація, а в країнах англомовних як «cartoons». По суті, процес є таким: зображена фігурка малюється безліч разів, причому кожне зображення фігурки несе в собі деякі зміни, що являють собою її рух. Готові зображення знімаються - 1 кадр = 1 зображення, і транслюються зі швидкістю 24 кадри в сек.
Анімовані персонажі постійно роблять вчинки, які нереальні у справжньому житті. Вони можуть літати, воскресати з мертвих, чаклувати і перетворюватися. Ще більш "чарівними" є анімовані "неживі" речі - абсолютно нормальними є автомобілі, що саморухаються і будинки, що самобудуються. Анімація базується в основному на казках та байках.
Виготовлення мультфільму – тривалий складний процес, у якому створюється сценарій, який розбивається деякі події, а вони, своєю чергою, ілюструються відповідними зображеннями. Озвучування відбувається наприкінці мультиплікаційного процесу.

Що ж потрібно для створення найпростішої анімації? Для початку буде цілком достатньо олівця та блокнота. Спробуйте на десяти різних аркушах намалювати птаха. Кожне наступне зображення повинне відрізнятися від попереднього положення крил. А тепер швидко перегортайте всі сторінки, і ви побачите, як птах оживає. Часта зміна кадрів, що зображують послідовну дію, є основним секретом всіх мультфільмів. Цей нехитрий фокус із блокнотом не що інше, як найпримітивніший наочний посібник, що допомагає відчути специфіку анімації.

Перші кроки

Для створення домашньої анімаційної студії знадобиться деяке обладнання:
- цифровий фотоапарат чи web-камера
- штатив
- комп'ютер
- Штучні джерела світла
- волосінь
- ватман, що використовується як тло
- прозоре скло або скляний стіл
- матеріал для виготовлення анімаційних персонажів

Тому перш ніж почати знімати мультфільм потрібно:
- продумати його сюжет
- розробити невеликий сценарій
- визначитися зі стилістичним спрямуванням роботи

Постановка та зйомка одного кадру з двома-трьома фігурами займає в середньому близько хвилини. Для правдоподібності відтворення рухів одна секунда мультфільму має вміщувати щонайменше дванадцять кадрів. Відповідно для цього потрібно близько чверті години. Неважко підрахувати, що лише на покадрову зйомку мультфільму тривалістю десять секунд піде приблизно три години часу. Якщо додати сюди підготовчі роботи, монтаж та остаточну обробку, то загалом процес створення такої міні-"анімашки" займе цілий день.

Малюнки, які вміють рухатися

Ось уже майже сто років мальовані мультфільми улюблені глядачами різного віку. Своїм довгим життям вони завдячують великому американському аніматору Уолту Діснею, який один із перших запровадив ручну техніку малювання. Для того щоб випробувати її на практиці, вам доведеться попрацювати і підготувати цілу картинну "галерею". Експериментуйте та використовуйте в процесі малювання акварельні фарби, фломастери, кольорові та грифельні олівці, крейди і навіть звичайні кулькові ручки. Основою для малювання може бути не тільки папір, а й скло. Зверніть увагу, що для створення нового малюнка на склі потрібно лише підправити попередній малюнок, стерши при цьому зайві лінії. На папері кожен наступний рух доведеться малювати повністю від початку до кінця.

Для того, щоб рух анімаційного об'єкта привертав увагу природністю, різниця між суміжними малюнками має бути слабовираженою. Усі дрібні зміни картинок слід фіксувати фотоапаратом, закріпленим на штативі.

Ляльки, що ожили.

Не менш цікаві у технологічному плані лялькові мультфільми. "Батьком" лялькової анімації прийнято вважати Владислава Старевича. Його перша професійна робота, створена у подібній техніці, побачила світ на початку минулого століття.

Змінювати становище ляльок, створюючи ілюзію їх руху, дещо простіше, ніж при малюванні, але тут є свої нюанси. Наприклад, щоб зобразити об'єкт, що ширяє в повітрі, потрібно закріпити його в просторі за допомогою натягнутої волосіні. Саме "кріплення" при цьому залишається практично непомітним для об'єктива камери або фотоапарата.

Лялькові мультфільми, як і мальовані, "оживають" лише при скрупульозній покадровій зйомці. Різниця між ними полягає в тому, що для виготовлення лялькових персонажів потрібні не тільки фарби та папір, але й маса інших зручних матеріалів. Це можуть бути клаптики тканини, нитки, поролон, дріт, гудзики, дерево, різноманітні плоди та ін. Основою для створення лялькових мультфільмів може бути також конструктор "Лего". Насправді ж зовсім неважливо з чого буде зроблено ваш ляльковий герой, головне, щоб він був наділений індивідуальністю.

Окреме місце у ляльковій анімації займають спецефекти. Так, звичайна манка або сіль допоможе створити в кадрі мальовничий зимовий пейзаж та глибокі "снігові" замети.

Прихована енергія піску

Надзвичайно вражаючим виглядає пісочна анімація, технологію якої цілком реально освоїти в домашніх умовах. До її появи причетна Керолін Ліф – професійний аніматор із Канади. Для досягнення художнього ефекту пісочні картини слід малювати на скляному столі з підсвічуванням. В ідеалі у вашому розпорядженні має бути пісок різних відтінків. Це завдання легко вирішується шляхом його фарбування.

Специфіка пісочної анімації залишається незмінною - найменші зміни в картинці, створеній вашими руками, повинні бути схоплені об'єктивом фотоапарата.

Динамічний пластилін

Завдяки своїй надзвичайній податливості пластилін протягом багатьох років залишається одним із найулюбленіших матеріалів мультиплікаторів. Спробуйте і ви відчути його експресивну динаміку та створити своїх яскравих пластилінових героїв.

Не забувайте, що пластилін під впливом температури має властивість втрачати форму, тому для освітлення в цьому випадку краще використовувати люмінісцентні лампиякі практично не створюють теплового ефекту.

Безмежні можливості високих технологій

З кожним роком стрімко зростає популярність комп'ютерної анімації. Сьогодні цей процес уже не зупинити, та й чи варто? Цифровий формат, в якому створені мультфільми нового покоління, більш практичний, причому не лише у візуальному, а й у економічному плані.

Комп'ютерні програми значно полегшують процес створення мультфільмів. На основі введених параметрів вони дозволяють без особливих зусиль будувати базові моделіанімованих персонажів, проміжні пози яких обчислюються автоматичним шляхом.

Раніше для мультфільмів використовували переважно двомірну (плоску) графіку. Саме таким способом у програмі Adobe Flash була створена всім відома Масяня. Для створення 2D-анімації підходять такі продукти як PowerPoint та GIF Animator. Спробувати свої сили в об'ємній тривимірній анімації, що відрізняється особливою реалістичністю, можна за допомогою 3D MAX та Photoshop.

Висновки:

Історія розвитку мультиплікації дуже цікава. До того ж я дізналася, що мистецтво мультиплікації старше самого кіно!

Способи створення мультиплікації цей час дуже змінилися. Виконуючи цю роботуя навчилася створювати анімацію різними способами і це навіть цікавіше, ніж просто дивитися мультики. Виявляється зовсім не обов'язково мати складну техніку для створення анімації.

Але, якщо створити просту мультиплікацію досить просто, створити мультиплікаційний фільм дуже складно! Недарма над створенням мультфільму працює ціла знімальна група. В даний час основним способом створення мультиплікації є комп'ютер. Тому, щоб створювати мультфільми, треба спочатку вивчити спеціальні програми, а це вимагає багато часу. Але найскладніше при створенні мультиплікаційних фільмів – це придумати сюжет!

Список літератури

1. Фролов М.І. Вчимося анімації на комп'ютері. Самовчитель для дітей та батьків/М.І.Фролов.- М.: Лабораторія Базових знань, 2002.
2. Все про все. Том 11. - М.: Філологічне товариство "Слово" АСТ, 1999. С. 74-76.
3. Я пізнаю світ (кіно). Видавництво АСТ, 2000. С. 91-94.
4. Інтернет ресурс:www.myltik.ru

Створення мультфільму може бути тривалим та складним процесом. Але якщо ви горите бажанням побачити власні мультиплікаційні історії на екрані, кінцевий результаткоштуватиме виконану роботу. Ось що вам необхідно зробити, якщо хочете самостійно створити мультфільм.

Кроки

Частина 1

1. Врахуйте свої ресурси.Можливо, у вас обмежена уява, а бюджет та талант безмежні, чи навпаки. Коли ви будете обмірковувати нову ідеюдля мультфільму, враховуйте, скільки ви зможете вкласти в цей процес і на що вистачить ваших творчих здібностей.

   • Якщо ви у цій справі новачок, вам, можливо, захочеться триматися подалі від сюжетів, які вимагають створення складних анімаційних сцен, наприклад, масштабних битв чи складної техніки. Перед тим як братися за проект такого масштабу, відточіть свої навички анімації та наберіться досвіду.
   • Також не забувайте, що в залежності від складності мультфільму вам знадобиться різне обладнання. Для пластилінового мультфільму з більш ніж 20-25 персонажами та 4 декораціями потрібно буде більше матеріалів та пристроїв, ніж для мультфільму на целулоїдній плівці з одним епізодом. Якщо у вас дуже обмежений бюджет, зупиніть свій вибір на короткому та простому мультфільмі.

2. Подумайте про тривалість мультфільму.Залежно від цільового ринку вона може відрізнятися. Якщо ви спочатку визначитеся з довжиною мультика, вам легше буде придумати сюжет, який впишеться в ці рамки.

   • Якщо ви хочете створити мультфільм, який може стати мультсеріалом, він повинен тривати 11 або 20-25 хвилин.
   • Мультиплікаційні фільми можуть тривати від 60 до 120 хвилин.
   • Якщо все, що ви хочете створити, – це один мультик (не серіал) для інтернету, ви можете зробити його на 1-5 хвилин. Якщо вона буде довшою, це може відштовхнути глядачів від перегляду.

3. Визначтеся з цільовою аудиторією.Незважаючи на те, що найчастіше мультфільми створюються для дітей, є багато картин для підлітків та дорослих. Ви повинні керуватися особливостями вікової групи та іншими демографічними характеристиками у процесі створення мультфільму.

   • Наприклад, трагічний мультфільм (скажімо, про смерть коханої людини) більше підійде трохи старшій аудиторії. Якщо ваш мультфільм призначений для молодшого покоління, вам краще вибрати тему трохи простішу для розуміння, більш конкретну.

4. Грунтуйтеся на пережитому досвіді.Інакше кажучи, пишіть, що знаєте. Багато авторів пишуть розповіді, засновані на подіях, почуттях чи стосунках, які вони колись пережили. Складіть список речей, що трапилися з вами, які могли б бути основою для вашого мультфільму.

   • Якщо ви хочете створити мультфільм із серйозною ідеєю, згадайте події, які зробили вас сильнішими та загартованішими: нерозділене кохання, Втрата друга, самовіддача задля досягнення неможливого і так далі.
   • Якщо ви хочете створити більш гумористичний мультфільм, візьміть за основу повсякденну ситуацію, наприклад, очікування в пробці або почуття, що ось-ось має прийти електронного листа. Прикрасьте ситуацію та в комічній формі передайте її складність.
   • Ви також можете використовувати готовий гумористичний сюжет для створення легкого мультика.

5. Увімкніть свою уяву.Зрозуміло, є багато сюжетів, які пов'язані з реальними моментами життя. Ви можете використовувати свої інтереси та уяву, щоб створити абсолютно нове оточення. У цьому випадку вам потрібно включити достатньо деталей, які стосуються глядачів, щоб вони могли розуміти дії персонажів та сюжет загалом.

   • До деталей, що мають відношення до глядачів, належать теми, які торкаються всіх. Наприклад, більшість людей може зачіпати тему дорослішання, не важливо, чи розгортається сюжет у реальному. сучасному світів оточенні космічного майбутнього або у світі героїв фентезі.

6. Створіть привабливого головного героя.Складіть список характеристик характеру, які ви хотіли б побачити в головному персонажі. Напишіть як позитивні, і негативні риси, щоб герой був занадто ідеальним.

   • Це найважливіший етап. Не важливо, наскільки простим чи складним буде ваш мультфільм. Якщо в довшій і серйознішій картині персонажу потрібно буде більше розвиватися, у короткому гумористичному мультику необхідний герой з ясною метою та чіткими рисами характеру, які дозволяють своєрідно реагувати на конфлікт.

7. Спробуйте себе у мультиплікації з використанням целулоїдної плівки.Це традиційний спосіб створення мультфільмів. Вам потрібно буде вручну малювати кожен кадр на шматочку целулоїдної плівки, а потім їх фотографувати за допомогою спеціального фотоапарата.

   • Целулоїдна анімація керується практично тим же принципом, що й кінеограф. Робиться серія малюнків, і кожен із них трохи відрізняється від попереднього. Якщо їх швидко показувати один за одним, різницю між ними створюють ілюзію руху.
   • Кожне зображення малюється та прикрашається на прозорій целулоїдній плівці.
   • Використовуйте свій фотоапарат, щоб фотографувати ці малюнки та редагувати їх за допомогою програми для редагування анімації.

8. Спробуйте себе в ляльковій анімації.Це інший традиційний типмультиплікації, але він рідше використовується, ніж целулоїдна анімація. Пластилінова мультиплікація – найпоширеніша форма лялькової анімації, але існують інші типи ляльок, які ви можете використовувати для створення такого мультфільму.

   • Ви можете використовувати тіньові або паперові ляльки, пісочну анімацію або щось інше, що може змінювати положення.
   • Кожен рух має бути незначним. Завжди фотографуйте після того, як зробили новий рух.
   • Редагуйте зображення, переглядаючи їх разом, швидко чергуючи одне за одним. Коли ви спостерігаєте їх таким чином, ви помітите речі, які потрібно виправити.

Раніше навіть над простенькою анімацією працювати доводилося команді професійних мультиплікаторів. Та й робота така проводилася у спеціалізованих студіях із набором відповідних інструментів. Сьогодні ж будь-який користувач комп'ютера, а то й мобільного пристроюможе спробувати себе на терені анімації.

Звичайно, для серйозних проектів доведеться використовувати повноцінні комплекси ПЗ, а ось з більш простими завданнями можна впоратися за допомогою простих інструментів. У цій статті ви дізнаєтеся, як створити мультик онлайн і з якими інтернет-сервісами для цього потрібно взаємодіяти.

У мережі існує чимало ресурсів для покадрової анімації, проте без певного художнього таланту нічого суттєвого з їхньою допомогою створити не вдасться. Втім, якщо постаратися, досить осудний результат можна отримати і в результаті роботи з онлайн-редактором.

Зазначимо, що переважна більшість відповідних інструментів передбачає встановлений вашому компьютере . Тому якщо така відсутня, не полінуйтеся і встановіть дане мультимедійне рішення. Це дуже просто і не займе у вас багато часу.

Спосіб 1: Мультатор

Найпростіший у використанні інструмент для створення коротких анімованих роликів. Незважаючи на відносно мізерний функціонал, тут все обмежено лише вашою фантазією та майстерністю. Прикладом цього є численні користувачі ресурсу, серед робіт яких можна зустріти справді чудові мультфільми.

Втім, є тут одне «АЛЕ»: зберігати свої мультфільми на ресурсі ви можете скільки завгодно, а ось для скачування доведеться витрачати «Павучків»- Власну валюту сервісу. Їх можна заробляти, беручи участь у регулярних конкурсах Мультатора та малюючи мультики на «тему дня», або ж просто купити. Питання лише в тому, що вам більше до вподоби.

Спосіб 2: The animator

Схоже рішення для роботи з анімацією покадрової онлайн. Інструментарій сервісу, порівняно з попереднім, ширший. Наприклад, The animator дозволяє використовувати всі RGB-кольори та вручну змінювати частоту кадрів у ролику.

На відміну від попереднього, цей веб-інструмент є англомовним. Втім, жодних складнощів, пов'язаних із цим, у вас виникнути не повинно – все максимально просто та ясно.

Як бачите, на відміну від попереднього сервісу The animator дозволяє безперешкодно завантажувати власні роботи. Та й за зручністю використання це рішення нічим не поступається Мультатору. Втім, навколо останнього сформувалося велике російськомовне співтовариство і цей факт може серйозно вплинути на ваш вибір.

Спосіб 3: CLILK

Більше просунутий ресурс для створення мультиплікаційних роликів. Клілк пропонує користувачам не просто промальовувати кожен кадр, а комбінувати різні елементи: всілякі стікери, написи, фони і популярних персонажів мультсеріалів.

Незважаючи на досить широкий функціонал, користуватися цим веб-інструментом просто та зручно.

Спосіб 4: Wick

Якщо ж ви хочете створити справді складну анімацію, скористайтесь сервісом Wick. Цей інструмент за своїм функціоналом максимально наближений до професійних таких рішень. Загалом можна сказати, що сервіс таким і є.

Крім повноцінної підтримки векторної графіки, Wick вміє працювати з шарами та інтерактивною JavaScript-анімацією. З його допомогою ви зможете створювати по-справжньому серйозні проекти у вікні браузера.

Wick є безкоштовним рішенням з відкритим кодом та, крім того, не вимагає реєстрації.

Багатьом подобалося в дитинстві дивитися мультфільми, та й у старшому віці багато хто зберіг цю звичку. При цьому у багатьох людей ні-ні, та й проскакує думка про те, щоб створити власний мультфільм. Адже в цьому випадку можна було б розповісти якусь свою історію, описати якийсь новий світ чи створити персонажа, який уже давно закріпився у голові, але не був реалізований в інших творах.

До того ж, у часи масового розповсюдження високих технологій, створення та малювання мультика перестали бути такими вже фантастичними завданнями, якщо докласти небагато зусиль, то з ними може впоратися практично будь-хто.

До речі, саме тому можна залучати до процесу дітей, які можуть допомогти вигадати світ та героїв, а спільна робота над мультфільмом може допомогти краще зрозуміти одне одного.

Як створити мультик самому на комп'ютері - всі етапи

У цьому розділі буде детально розібрано всі етапи створення мультфільму, обов'язково варто уважно прочитати кожен з них, щоб потім не хапатися за голову через те, що щось було не до кінця продумано.

Вигадування ідеї

Перед тим, як зняти мультик в домашніх умовах, необхідно пройти підготовчий етап.

Це той етап, з якого починається не лише створення мультфільму, а й практично будь-яка творча діяльність. При цьому потрібно добре оцінитисвої стартові умови.

Слід зважити на те, наскільки користувач досвідчений у цій справі і скільки часу, сил і грошей взагалі готовий витратити на цей проект. У випадку, якщо це один із початкових дослідів щодо створення чогось подібного, то варто зупинитися на простому мультику, з невеликою кількістю персонажів та невеликою тривалістю.

Для початку слід реалізувати невеликий проектз добре прописаними та промальованими персонажами, ніж взятися за глобальний мультик з великою кількістю персонажів та складною їхньою взаємодією. До того ж такий досвід дозволить приблизно прикинути свої сили, витрати часу та ресурсів, що допоможе краще спланувати роботу над наступним мультфільмом.

Другим етапом у обдумуванні ідеї має стати тривалість твору. Якщо це перша проба пера, можна створити мультик від 1 до 5 хвилин, така тривалість не налякає глядачів у глобальній мережі і вони зможуть ознайомитися з творчістю. До того ж, на такий невеликий відрізок часу потрібно менше ресурсів, можна буде краще продумати героїв та інше.

Якщо планується невеликий мультсеріал, то кожен мультик може бути довжиною від 10 хвилин до 25. Повноцінний фільм повинен займати час від години до двох, але за таке явно не варто братися з наскоку, краще потренуватися на чомусь менше.

Коли тривалість обрана, залишається визначиться для якої вікової групи він буде, хто буде його основною аудиторією. Звичайно, вважається, що мультики дивляться переважно діти, але й підлітки та дорослі люди також не відмовляться від перегляду гарного твору. Від віку аудиторіїдуже сильно залежатиме головна ідея та дія на екрані. Серйозні філософські чи трагічні теми краще піднімати у дорослих мультиках, для молодшої аудиторії варто вибрати щось простіше у сприйнятті та динамічніше.

Створюючи ідею для мультфільму, потрібно ґрунтуватися на особистому досвіді. У разі серйозного твору можна взяти спогади про якісь важкі моменти та їх подолання, а легкого чи гумористичного варто брати всім відомі ситуації та додавати в них щось незвичайне. У будь-якому випадку, ідею взяту з особистого досвідубуде набагато простіше описати та втілити у життя, а глядачам може сподобається те, що на екрані відбувається щось знайоме.

Однак, не варто прямо-таки досконало описувати реальне життя. Найкраще підключити уяву та перенести ситуацію в незвичайне місце або на незвичайних героїв. На цьому етапі дуже допоможе фантазія, яка дозволить втиснути типову ситуацію стояння в пробці у антераж.

Також потрібно чітко уявити характер і тип головного героя. Особливо важливо це у короткому творі, де одразу має бути зрозуміло, що це за персонаж і чого від нього чекати. У довгому ж мультику можна буде показувати риси персонажа поступово, він розвиватиметься з часом.

Написання сценарію

Тепер, коли у голові склалися основні пункти, можна розпочинати написання сценарію. Це дуже важливий етап, особливо якщо твір довгий і в ньому є діалоги. В цьому випадку доведеться створити повний сценарійз описом подій та взаємодіями між героями. Це необхідно ще й тому, що доведеться озвучувати діалоги, для чого доведеться запрошувати інших людей, а їм варто знати не тільки слова, а й те, в якій ситуації та від імена якого героя вони їх озвучують, щоб не вийшло безглуздих накладок.

У разі відсутності діалогів або невеликої тривалості, можна просто накидати основні сцени та етапи, а також коротко описати дії, які в них відбуваються, щоб не заплутатися. Не варто відразу кидатися за втілення у життя першого сценарію, краще дати йому полежати кілька днів, а потім окинути його свіжим поглядом. За цей час на думку можуть спасти нові цікаві ідеї.

Визначаємо спосіб створення

Тепер користувачеві потрібно визначиться зі способом створеннямультфільм. Він може бути повністю мальованим, у цьому випадку потрібно буде малювати кожну сцену мультика, і кожного персонажа окремо на комп'ютері або папері, а потім накладати на нього анімацію. Також можна зробити пластиліновий мультик. У цьому випадку персонажів доведеться ліпити та розміщувати на намальованому тлі. Після цього кожну сцену доведеться знімати за допомогою спеціального обладнання.

І в тому і в іншому випадку, буде не так вже й простий провернути подібне з першого разу без жодного досвіду. Так що при створенні першого мультика слід виходити зі своїх навичок, а якщо вони приблизно рівні в обох областях, то варто вибирати просто виходячи з своїх переваг. У будь-якому випадку процеси досить сильно відрізняються і знадобиться деякий час, щоб розібратися у всіх тонкощах. Якщо у разі пластиліну потрібно спеціальне обладнання, камера, стіл для зйомки та комп'ютер для зведення всього цього в один фільм та озвучки, то з мальованим мультиком буде потрібно лише комп'ютер, але від цього він не стане простіше.

Тут знадобляться гарні навички моделювання, малювання анімації, адже доведеться створити моделі кожного персонажа, після чого розмістити їх на самостійно створеній сцені, після чого анімувати. Все це вимагає наявності специфічних програм дуже вимогливих до ресурсів комп'ютера. Стане в нагоді і вміння малювати і створювати моделі, хоча деякі з них і можна буде взяти з відкритих джерел.

Вибір програми для створення анімації

У цьому випадку все буде залежати від того, який же тип анімації був обраний. У випадку з пластиліновими моделями можна буде обійтися всього парою програм для відеомонтажу та накладки звуку, як Adobe Premier.

Якщо планується робити мультики на комп'ютері в 2д або 3д анімації, знадобиться кілька програмдля створення моделей та різноманітної графіки. У цьому випадку варто спочатку братися за знайомі програми, не варто одразу ж завантажувати супернаворочені професійні програми, в них розібратися набагато важче. У будь-якому випадку, на нашому сайті представлено опис безлічі програм для моделювання, так що варто прочитати їх описи і вибрати ту, що більше сподобається.

Мультфільм розкрадання

Тепер користувач може приступати до розкадрування. По суті, вона є собою невеликі малюнки, які допоможуть краще уявити те, що відбувається в кадрі, куди прямує герой і що станеться далі.

Після того, як проведено розкадрування, можна переходити до наступного етапу створення мультика своїми руками.

Створення фонів та декорацій

Жодна дія персонажів не відбувається у вакуумі (якщо це не космічна одіссея, але й там на задньому плані має бути корабель або, хоча б, зірки), тож доведеться продумати і місце дії. Після цього потрібно його замалюватищоб можна було підкладати під пластилінові фігурки.

Або доведеться створити всі декорації за допомогою комп'ютерної графіки. Не варто перевантажувати сценирізними об'єктами це може погано позначитися як на сприйнятті глядачем фону, так і на часі створення та обробки проекту. У будь-якому випадку задній план варто добре продумати і не менш вдумливо відмалювати.

Звуковий супровід та озвучення

Дії також не повинні відбуватися в абсолютній тиші, так що варто підібрати або записати фон, відповідний оточенню, нехай буде чути шум лісу, цокіт копит або шум машин, що проїжджають. Фон не повинен бути порожнім і повинен органічно погодитисяз усім, то відбувається у кадрі і не залишати зайвих питань, змушуючи глядачів додумувати дрібниці.

Монтаж готового проекту

Після того, як усі елементи будуть на руках, можна розпочинати завершальний штрих — монтаж проекту. У цей момент потрібно звести разом усі зняті кадри, після чого накласти на цю відеодоріжку фонове звуковесупровід та голоси героїв. При цьому все потрібно налаштувати так, щоб виглядало добре і органічно. Цей етап займе чимало часу, оскільки є довгим і кропітким працю.

Створення мультфільмів на Андроїд телефону

Зробити повноцінний мультфільм на телефоні Андроїді вийде навряд чи, проте деякі моменти можна пропрацювати і за допомогою додатків. Наприклад, Rough Animator , дозволить користувачеві створювати прості моделі і анімацію, що може бути корисним для не дуже довгих проектів, в яких використовуються досить прості моделі.

Утиліта Lyan 3D допоможе створювати вже складніші 3д моделі та текстури, а також анімувати їх.

За допомогою цієї програми можна створити щось уже серйозніше, проте, зручніше працювати буде все ж таки на стаціонарному пристрої.